关于如何处理素描静物的主次虚实关系

每天都是瓶瓶罐罐水果等等学生们老是画表面的东西，始终深入不进去，都画烦啦。于是我摆了一组复杂点的静物。让其明白没有细节的画就没有生命没有活力，是不能打动人的。学习绘画固然是为了考试需要，但是如果没有能够刻画细节的功力，达不到深入的地步就连苹果这样简单的东西也是不能画好的更是不能够应付考试的。下面我就用此画说明一点：细节不是死扣暨画面的主次关系处理。

箭头表示的就是有画面的中心——“画眼”往周围辐射出主次。一般“画眼”处在画面的中景部分黄金分割点内。其他的物体都要以他为标准逐渐变得次要。对于局部的刻画更是主次分明，细节必须服从整体，这就是单个物体塑造的要领。就拿这个“水泥柱子”来说，里面的钢筋、气孔缝隙等都是刻画的细节，但要知道这个物体首先是个圆柱体。应该先画出圆柱体的基本明暗关系、体积。在此基础上去刻画细节才是。大多数同学往往从局部入手，感觉每个局部细节都很到位但是最后还是达不到要求效果。要知道原因就在于“局部相加不等于整体”。这个现象可能在静物画上不是太明显，一旦画到石膏像感觉尤其强烈。鼻子眼睛等等感到画的都很准确但画到最后就是“不像”。所以画局部时心中一定要装着整体。先把整体找到并表现准确到位，在这个框架内去找局部，而且随时回到整体看看，验证一下是否超出整体的框架。

关于漫画与素描的问题~

LZ，我们是一条路上的，我经过搜集资料，以及自己操作，有了些经验，现在我来回答你的问题。

1、漫画不是很好走的东西，漫画的基础就是素描，素描不能跳着学，要一学到底，然后要去学习速写。

2、漫画的色感是重要的，还要去学习色彩(比如静物水粉、接着学习水彩)

3、学习后就要尝试着电脑绘画、上色

4、更多的是要多练习，多临摹，多看书

5、祝我们一起进步，成功!

关于喜欢素描的语句

喜欢素描那如诗歌般的精炼却又含义深远

线条与明暗可以融合成轻快的溪流也可以碰撞出汹涌的波涛。

黑白之间的无穷变化可以反映出的大千世界，也可以反映出艺术家真实的心绪。

黑白之间有无限的音节，用手中的画笔做指挥棒，可以演奏出优美的乐章。

楼主是写东西的话，可能这样的句子比较好，个人的文字能力有限。。。

关于画素描用纸巾擦明暗怎么擦 ，用手和用纸巾擦的区别勇士什么

我作为一个以美术专业大学毕业的身份跟你说，首先，开始学画最好不要擦，多练习线条。

至于怎么擦的话，很重要的一点就是要把握结构，这样擦出来才有虚实关系，而且擦过后还是得有线条的调子支撑。然后擦也不要擦得过腻，不然画面会不透气，很死。

手擦和纸巾擦其实没多大区别，只是手指是长在身上的，用起来肯定更灵便；而纸巾毕竟是工具，所以熟练度会弱些。

你说的折擦纸是不是指擦笔?那东西有得卖。

最后我想跟你说的是，艺术技巧是容易学的，而艺术的灵魂还得自己多体会和感悟，不是用技术来衡量的

关于素描的基础理论知识?

简单来说：画素描就是培养造型能力以及观察能力。

想画好素描就最好注意以下几点：

第一、线条。线条要干脆利落，并且注意虚实效果，不能勾得太死也不要犹犹豫豫，打形时尽量用直线条，主要用肘部的力量，不要只用手腕和手指的力量；

第二、排线。在第一点的基础上还要注意的是排线时要尽量保持力量的均匀，以及排线的密度及方向，要根据物体的结构排线，尽量避免十字交叉排线；

第三、构图。要适中，画面四周最起码要留两个手指的距离，不要画太满，也不能画太小；

第四、形。形是素描中最重要的一个部分，要注意物体的比例，结构以及转折关系；

第五、空间。画面中的空间关系一定要表现出来，也就是画面的虚实及物体的透视关系；

第六、明暗。注意要统一光源，在上面五点的基础上去上明暗关系就可以了。

以上几点经验，希望对你有帮助。

关于素描铅笔的类型

素描铅笔分2B,B,HB,H,2H 依次从软到硬 2B的最软 涂写痕迹比较的重

2H的比较的硬 涂写痕迹很淡 主要是为了适应素描表现深浅层次的突出